— Да, но пока это секрет!
— В вашей фильмографии немало известных режиссерских имен: Валерий Усков, Владимир Краснопольский, Владимир Наумов, Зиновий Ройзман, Серджо Бассо, Сергей Никоненко, Влад Фурман, Антон Сиверс, Алексей Пиманов. Каким в вашем представлении должен быть хороший режиссер, с которым хочется работать?
— Я бы еще добавила к этому списку итальянского режиссера Макса Нардари, призера международных кинофестивалей. Я снималась у него в картине «Любовь прет-а-порте». Работала с удивительной командой в Италии, где одним из продюсеров был Пьетро Инноченци. Он же продюсер всех фильмов Адриано Челентано. Моим партнером там стал легендарный Джанкарло Джаннини, четырехкратный лауреат премии Давида ди Донателло, обладатель приза Каннского кинофестиваля, номинант на премию «Оскар». Джаннини для меня человек особенный, надо реально заслужить, чтобы просто к нему подойти, а мы играли с ним вместе. А другим моим партнером и исполнителем главной роли был Андреа Прети, очень известный в Италии артист, лицо модного дома «Дольче и Габбана». А вообще в Италии я снялась в трех фильмах со звездами мировой величины.
Но вернусь к разговору про режиссеров. В Щукинском училище у меня был великий педагог и большой режиссер Владимир Петрович Поглазов. Практически всю жизнь он проработал в театре «Современник». Когда меня спрашивают про режиссеров, я всегда говорю о нем, потому что он меня учил. Наверное, самое главное — чтобы режиссер во время работы стал для артиста большим другом. Чтобы артист состоялся, нужно одновременно попасть в него ролью и режиссером, тогда взойдет звезда. Ну и продюсером, конечно, который сможет проект продать и раскрутить, иначе ничего не получится. Между артистом и режиссером должны быть немыслимая химическая реакция и безоговорочное взаимное доверие друг к другу. Режиссер должен стать твоим большим другом, чувствовать твою индивидуальность. Вот почему Мартин Скорсезе многие годы не расстается с Леонардо Ди Каприо, и уже Леонардо стал его продюсером, обратите внимание, они всю жизнь работают вместе, одинаково дышат и настолько друг друга чувствуют, что стали художественным явлением. Режиссер может быть величайшим, талантливейшим, но не твоим. Это особый союз.
— Режиссера мелодрам под названием «Женская интуиция», где вы сыграли главную роль, Оксану Байрак я бы по уровню таланта и мастерства не поставила в один ряд с вышеперечисленными. Тем не менее ей удалось снять картины, которые пользуются неизменным успехом у зрителей. В рассказанных в них простых историях есть особое очарование. Как бы вы объяснили успех этих лент?
— Артисты как раз равнодушны к таким картинам, они для них ничего не значат. Они мечтают сняться в таких шедеврах, как «Молодость» или «Великая красота» Паоло Соррентино или «Банды Нью-Йорка» того же Скорсезе. Вообще, артисты тяготеют к большим драмам, а легкий жанр им не интересен, это правда. Но я прекрасно понимаю зрителей, потому что у меня тоже есть несколько любимых мелодрам, которые лечат душу. Это «Отпуск по обмену», например, милая картина про любовь, где сыграли немыслимо обаятельные Джуд Лоу, Кейт Уинслет, Кэмерон Диас... Легкие фильмы действуют на зрителей как антидепрессант, они очень необходимы. Глубокое авторское кино требует сопереживания, в него нужно включаться, не все и не всегда к этому готовы, но я его очень люблю.
