Но при всем том он остается для меня маленьким ребенком, который зачем-то взрослеет. Я так бы хотел сейчас затормозить время, чтобы так и осталось, и как можно дольше...
— Александр, вернемся к вам. Наверное, уже можно рассказать о новой программе по Вертинскому, готовящейся. Вы ездите на репетиции.
— Всегда любил Вертинского, но любил издалека, что-то пробовал. В 2010 году на канале «Культура» вышел документально-игровой фильм о творчестве Александра Николаевича «Мне нужна лишь тема...» с моим участием. Эта работа мне очень дорога, и делал я ее с огромным удовольствием!
Мы коснулись его жизни и до, и уже в эмиграции. Группа ездила в Париж, снимали в том месте, где раньше был знаменитый ресторан, в котором пел Вертинский, снимали на набережной Сены... Читал отрывки из воспоминаний и пытался исполнять некоторые его песни. На концертах стараюсь всегда вставить в программу одну-две песни Вертинского обязательно, потому что считаю, что он оставил после себя огромное культурное наследие, которое нужно помнить и чтить.
И опять возвращаюсь к нашему созданному Центру. Судьба сводит с очень сильным музыкальным продюсером, основателем компании «Навигатор Рекордс» Алексеем Козиным. Он предложил, а точнее, настоял на создании программы по Вертинскому, которая будет сочетать своего рода драматургию и музыку, но основа, конечно, музыкальный материал. Алексей провел переговоры, и мы уже начали работать с одним из ведущих композиторов, пианистом и аранжировщиком джазовой музыки Евгением Борцом. Вот в таком — для меня новом и очень серьезном — аспекте мы работаем. Хочется создать некий эксклюзив! Когда очень сильно что-то нравится, всегда очень трепетно начинаешь к этому относиться. Работы предстоит много. Нужно добиться и высочайшего музыкального звучания и тональности самого вечера. Она должна быть очень точной и выверенной. Хотим все надеяться, что в октябре в Московском международном Доме музыки состоится премьера музыкально-драматического спектакля « Вертинский... Я устал от белил и от краски...». Это пока рабочее название, но оно нам очень нравится. Будет программа, будет выпущен диск, Алексей настаивает на выпуске трехсот пластинок винила. Это для ценителей хорошего звука. Мы хотим добиться такого суперзвучания.
— Я прямо дальше боюсь спрашивать... Прошел даже не год, Александр, а лишь полгода с нашей беседы для журнала «7 Дней», а я узнаю о таком множестве новых проектов. Уверена, что есть что-то еще... Поделитесь?
— И опять возвращаюсь к нашей команде, которая разрабатывает цели и программы нашего Центра: у нас есть идея федерального конкурса-фестиваля эстрадного искусства. Ваш покорный слуга сформулировал идею, меня поддержали, и опять прошел совместный мозговой штурм. Решили, что это может быть интересно. Пришла на ум фамилия Утесов. И решили дать название — Фестиваль эстрадного искусства имени Утесова. У нас совершенно забыт жанр конферанса. Сейчас очень много разных ведущих — от звезд телевидения, театра и кино, которые ведут большие концерты и различные шоу, до ведущих свадеб. Но нет такого уровня конферанса, как у Эмиля Радова и Бориса Брунова, артистов, которые могли вести весь концерт и еще украсить его своими номерами, были ничуть не хуже работающих концерт артистов. Вот именно такого жанра нет, он потерян, он забыт. Несколько забыт пласт музыки настоящих больших советских композиторов и их песен, созданных с 1920-х по 1960-е годы. Которые, может быть, были очень просты в стихах, наивны в смыслах, но они были настолько точны, добры, искренни и настолько удивительно музыкальны, что это нужно и должно вспомнить и дать им новое звучание. Вот мы сейчас все говорим: наши скрепы, наше духовное начало. Вот оно, духовное начало.
— Все, я поняла ваш подход. Это то же самое, что по поводу спектакля, у меня был еще один такой вопрос. Сыгран спектакль, на котором я была... Сама видела, как зал встал, зрители в восторге. Но я вижу по вашему лицу на поклонах, что вам не нравится... Начинается разбор полетов для самого себя: то какая-то «лампочка внутри не загорелась», то «сыграли, как ученики»...
