Людмила Рюмина: «Народная песня нужна всем»

В этом году Народная артистка России Людмила Рюмина отмечает 45-летие творческой деятельности. Почивать на лаврах и подводить итоги она не планирует. «Впереди еще много интересных проектов», — говорит певица. Московский Культурный Фольклорный центр, которым Людмила Рюмина руководит вот уже много лет, настоящий дворец — красивый, роскошный, оснащенный современной акустикой, яркими декорациями. И в то же время это теплый и уютный дом, где пахнет пирогами, приготовленными по ее рецепту. Как всегда у радушной хозяйки, гостей у Людмилы Георгиевны много.

Зал набит до отказа — пожилые пары, молодые влюбленные, родители с детьми. С любимой артисткой мы встретились накануне очередного праздничного концерта. Как Рюмина создавала свою музыкальную империю, Людмила Георгиевна рассказала в интервью порталу 7 Дней.ru

— Людмила Георгиевна, оглядываясь назад и вспоминая начало вашего творческого пути, предполагали ли вы, что станете артисткой такого масштаба, известной на всю страну и далеко за ее пределами?

— Конечно же, нет. Это знает только господь Бог, что из тебя получится.

— И, тем не менее, задатки будущей артистки в себе чувствовали?

— До сих пор помню, как до глубины души меня потрясла красивая дама в роскошном платье со шлейфом, которую я увидела по телевизору.

Тогда мне было три года, и я не знала, что это актриса Алла Тарасова из легендарной картины «Без вины виноватые». Быть похожей на нее, когда вырасту, — вот такая была моя заветная детская мечта. Правда, мама быстро возвращала меня с небес на землю, говорила: «Ну какая из тебя артистка, ты посмотри на себя». Она не хотела обидеть меня, но я и впрямь была внешности не кинематографической: белые как лен волосы, шея длинная, тоненькая, большой рот. В общем, не звезда! Однако характер у меня был боевой, я всегда добивалась того, чего хотела. Однажды, придя первый день в детский сад, увидела много игрушек и обомлела — дома меня не баловали, мы жили скромно. Отогнала всех детей, сгребла куклы и машинки к себе и никого не подпускала.

Воспитатель естественно пожаловалась маме, и дома мне дали нагоняй. На следующий день в саду я была как шелковая.

— И в кого вы такая боевая?

— Наверное, в родителей. Да и в нашем роду большинство из казаков вышли, а характер у них крепкий, будь здоров! Мои мама и папа из одного села Вязовое, Липецкой области, Долгоруковского района. Отец дружил с братом мамы и часто бывал у них в гостях. Свою судьбу он сразу не приметил и говорил другу: «Что же у вас Клавка такая страшная, рыжая, ее замуж никто не возьмет». А когда вернулся с фронта, ахнул! Мама просто расцвела — высокая, стройная, косы ниже пояса. Они поженились и переехали в Воронеж, где я и родилась.

— Вы хорошо знаете свою родословную?

— Не все, но кое-что знаю.

Род папы, от отца, идет от известного промышленника Демидова. Потом часть семьи отделилась и ушла в казачество. А по маминой линии, тоже от отца, у нас есть итальянская кровь. Моя прабабушка вышла замуж за итальянца, он был строителем, который приехал в Россию строить поместье помещику Жемчужникову. Его звали Антонио Мамонтини, а после принятия православия он стал Антон Мамонтьев. Как говорила мама про своих родных: «У нас была божественная семья». Ее папа Митрофан пел в церковном хоре, где его отец Сергей был регентом. А сестра дедушки Мария была лучшей вытией в округе, исполняющая свадебные обряды и ритуальные плачи. Признаюсь, в истории моей родословной был один человек, который занимался магией — белой и черной.

В основном он лечил людей, но мог и наказать обидчика как следует.

— Значит, вы взяли ото всех понемногу — и характер, и музыкальные способности и даже магические, ведь не зря говорят, что все большие артисты обладают божественным даром завораживать зрителя. Когда вы поняли, что ваша сила в голосе и музыка станет вашей жизнью?

— Любовь к народному искусству я впитывала с детства. Приезжая в деревню к родственникам, наслаждалась старинными русскими народными песнями. Город Воронеж, где я выросла, славился народными талантами: Воронежский хор, знаменитая Мария Мордасова — солистка хора. А по радио я всегда заслушивалась песнями Лидии Руслановой, Людмилы Зыкиной. По- настоящему мой голос раскрылся лет в 14.

Во время учебы в школе я часто выступала на различных мероприятиях, даже участвовала в КВН. Помню, первый раз вышла на сцену перед большой аудиторией учащихся, запела песню Людмилы Зыкиной «Степи, степи» и забыла второй куплет. Так и повторяла несколько раз подряд «степи, степи, степи»… Потом в школе меня так и звали: «Смотрите, «Степи» идет!»

— Трудно представить, что ваша жизнь могла бы сложиться иначе, ведь по первой профессии вы — художник-оформитель?

— Я училась в художественной школе и после ее окончания стала работать художником-оформителем. Я и выпиливала, и выжигала, и чеканку делала, и лозунги писала, но специализировалась на аппликаторской работе.

Однажды я выполняла заказ известного музыкального коллектива «Воронежские девчата» — разрабатывала образец кокошников. Им все понравилась. А позже мое руководство заметило: «Наша Люда еще и поет замечательно». Меня показали руководителю ансамбля и приняли в коллектив. Тогда мне было 18 лет. Начались выступления в родном крае, первая заграница, наша столица Москва.

— На пути успешного человека есть люди, которые в той или иной степени помогли им достичь высокого уровня. Кто были вашими помощниками и учителями в профессии и в жизни?

— Их много — Валентина Ефремовна Клоднина, Нина Константиновна Мешко, Елена Николаевна Носкова, Вячеслав Шалевич. Я искренне благодарна каждому, кто принимал участие в моей профессиональной судьбе.

— Бывало ли так, что вы и сами кому-то помогали, а теперь эти люди стали известными?

— Известность других не моя заслуга, но я действительно помогала многим.

Например, Наде Кадышевой поступить в училище им. Ипполитова-Иванова. Я увидела ее первый раз на прослушивании, где была членом приемной комиссии. Тогда Надя мне приглянулась, подумала, какая талантливая девочка. Выхожу из аудитории, а она стоит у окна, плачет, говорит, что ее не взяли из-за возраста. Ей не исполнилось 18, а в общежитие можно было поселить иногородних только по достижении совершеннолетия. В деканате я замолвила за нее словечко и уговорила Надю просто так не сдаваться и пойти на подготовительные курсы.

Конкурс в училище был огромный, почти сто человек на место, но у нее был реальный шанс поступить на следующий год. Она жила у знакомых, ходила на занятия, а потом ее все-таки зачислили на первый курс.

— Получается, что вы сами себе конкурентку вырастили?

— Мне не нравится слово «конкурент». У каждого артиста свой путь и своя аудитория. Без ложной скромности скажу, что у меня есть своя ниша — классическое народное искусство и ее занять сложно, здесь должен быть очень высокий профессионализм.

— У вас не было соблазна продвигать свое творчество, применяя приемы популярной музыки?

— В молодости я проводила эксперименты, а сейчас мне интересно другое. Люблю копать вглубь — там столько всего! И не надо никакой мишуры.

— Это правда, что Людмила Зыкина оставила вам какое-то наследство?

— Да, самое дорогое — музыкальное! Она предала мне свой сундучок с 20 дисками с ее песнями и сказала: «Люда, здесь такой репертуар, который споешь только ты». Для меня было великой честью видеть Людмилу Георгиевну на своих концертах. Это дорогого стоит. Она была женщина невероятного таланта и красоты! Шикарная, благородная! Правда, первое время Зыкина ревниво отнеслась к моему появлению на сцене, даже звонила большим начальникам от Культуры и говорила: «Почему это Рюмина поет песню «Цветы России», я же пою лучше?!».

И, тем не менее, мы с ней стали близки, у нас много общего, даже имя и отчество одинаковые, мы обе — Людмилы Георгиевны. У меня тоже записано 17 альбомов, более 300 песен.

— Есть ли у вас человек, которому вы можете передать свое творчество?

— Я передаю свою любовь к народной музыке и свой профессионализм большому коллективу Московского Культурного Фольклорного центра Рюминой и надеюсь, что среди этих людей обязательно найдутся те, кто дальше понесет мое искусство. У нас занимается одна очень бойкая и талантливая девчонка, еще совсем маленькая. С невероятным напором и уверенностью она заявляет: «Я буду как Рюмина!».

— Стать Рюминой непросто. Помимо музыкального таланта нужна энергия, трудолюбие, пробивная сила.

Это так? Ведь поднять такой Центр, как ваш, сможет не каждый.

— Более четырнадцати лет назад я обратилась к московским властям с просьбой помочь мне создать Культурный Фольклорный центр. Нашли помещение — заброшенный кинотеатр, и я сделала все, чтобы эти руины превратились в настоящий дворец. Проектирование, ремонт, оснащение — на все это ушло 12 лет. Я здесь дневала и ночевала, боролась со строителями. Не скрою, было очень тяжело. Уже как пять лет наш Центр работает и дарит радость людям. Это мое детище и будущее национального русского искусства. Здесь формируется вкус и демонстрируется высота культуры русского народного творчества. В нашем центре идут спектакли на тему русских народных сказок, театрализованные представления нашего коллектива.

Департамент культуры выделяет деньги, чтобы мы могли бесплатно пригласить старшее поколение и школьников на наши программы.

— Как вам, женщине, удается управлять таким большим коллективом?

— Это дело непростое. Я достаточно требовательная, но справедливая. Люди это чувствуют, понимают и уважают меня. Иногда эмоции зашкаливают, как у всякого творческого человека, когда вижу, что что-то сделано не так, но быстро отхожу. Чрезмерная эмоциональность — моя слабость, с которой я борюсь. Однако будь я другой, не стала бы хорошей артисткой.

— Как вы считаете, насколько сегодня востребована народная песня?

Где и кому она больше нужна?

— Всем! Вы не представляете, какой восторг испытывают люди на концертах нашего Фольклорного Центра. Потому что все сделано искренне и от души. В числе наших зрителей не только старшее поклонение, но и молодежь. Ее можно взять только настоящим, ее не обманешь, как и стариков. У нас выступают и взрослые артисты, и 170 детей, которые занимаются в детских студиях «Юные Русы». А какие мы ставим спектакли! Яркие костюмы, роскошные декорации, русские народные песни и танцы, добрый юмор. Сценарии сказок я пишу сама. В работе над постановками мне помогают наши балетмейстеры и музыканты: Николай Ерохин, Александр Чернов, дирижер оркестра заслуженный артист России профессор Валерий Константинович Петров и другие талантливые и высокопрофессиональные люди.

— За много лет работы вы уже перестали волноваться перед выходом на сцену?

— Ну что вы!

Волнение есть всегда, но только оно не разрушительное, а созидательное. Ты понимаешь, что надо сконцентрироваться и выступить блестяще. На сцене я настолько собрана и нахожусь на своей волне, что не замечаю ничего вокруг. Даже публику не вижу глазами, просто чувствую ее каждой клеточкой своего организма. Мне говорят: «Ты видела меня, как я тебе махала рукой из зрительного зала?». Конечно же, нет. Однажды в ГЦКЗ «Россия» я даже не заметила, как за моей спиной во время выступления рухнула с потолка огромная люстра! Сзади по платью сыпались стекла, оставляя дырки на ткани. То есть я поняла, что произошло, но надо было допеть до конца, не моргнув глазом.

— Вот это выдержка!

— Бывало еще и не такое.

Во время выступления за границей перед важными зрителями, в числе которых были большие начальники из ЦК Комсомола нашей страны и Германии, я поскользнулась на паркете и упала. Сильно ушибла руку, так что в глазах потемнело. Быстро соображаю: что делать? Понимаю, встать точно не смогу. Я села, подтянула микрофон за шнур и допела песню: «Я вам пела и плясала, но уж больно я устала, уморилась, уморилась, уморилася». После концерта член нашей русской делегации говорит мне на банкете: «Ну, ты Людмила, и напугала. У меня шнурки на ботинках от страха полопались».

— За вашу естественность и искренность вас и любит зритель. Конечно не только за это — в первую очередь за ваш голос!

— Бывает, голос дается природой, но этого надолго не хватит. Чтобы называться большим артистом, нужна хорошая школа, профессиональная база и трудолюбие. Для того чтобы добиться большей выразительности голоса я занималась 20 лет академической школой пения с Еленой Николаевной Носковой, исполняла камерные и классические произведения, арии из опер, романсы. Это адский труд. Моя мама, приходя на репетиции и глядя на меня, говорила: «Доченька, как ты это терпишь? Сто раз одну ноту берешь». Мама была до последних своих дней самой благодарной слушательницей и поклонницей. Она умерла год назад в день моего сольного концерта. Я безумно любила свою маму. Здание Фольклорного центра мы открывали в день ее 80-летия.

Она была на первом концерте в тот важный день для меня и очень радовалась: «Какой ты мне, дочка, подарок сделала. Мне и умирать не страшно, теперь все у тебя будет хорошо».

— Ваша мама жила с вами в Москве?

— Да. После трагической гибели моей младшей сестры, которая жила в Воронеже, я забрала родителей к себе. Мама была моим самым близким человеком на свете и самой дорогой и единственной подругой.

— А как же близкие подружки, с которыми можно посидеть и поболтать о женском?

— У меня вообще не было и нет близких подруг. Мама говорила мне: «Доченька, подруга — первый враг».

Просто так дружить у меня и времени не было. Я и сейчас настолько загружена, что рабочие документы подписываю в антракте между выступлением. А помимо этого полно других забот — то эскизы рисую, то сценарий пишу, песню, стихи сочиняю. Да и честно говоря, иметь близкую подругу не было желания. Кому-то откроешься, а потом против тебя все обернется. Довериться можно только матери родной, которая тебя любит беззаветно и желает добра. Я больше сама была жилеткой, часто выслушивала женские горести, давала советы. При этом была выгодным собеседником — мне что-то рассказывали, а я тут же забывала. Конечно, у меня были друзья по работе, которые приезжали ко мне в гости, но это была творческая дружба. Среди моих знакомых есть люди, с которыми я и 20 и 30 лет общаюсь. Но на уровень очень личных отношений эта дружба не переходит.

— Людмила Георгиевна, простите за личный вопрос, почему вы так и не создали семьи, ведь поклонников у вас наверняка было много?

— У меня часто спрашивают, почему я не вышла замуж.

Потому что всю жизнь училась. Сначала школа, потом училище им. Ипполитова-Иванова, затем Институт им. Гнесиных, следом ГИТИС, отделение «режиссура эстрады», где я училась на курсе Вячеслава Шалевича вместе с Кларой Новиковой, Валерой Гаркалиным, Игорем Бобриным и другими нынешними знаменитостями. Параллельно шли гастроли за рубежом и по стране, так что времени на личную жизнь не было. А если и завязывались отношения, то мужчины не выдерживали такой график и ритм. С музыкантами я принципиально не хотела связывать свою жизнь, от них только одни разочарования.

Знаете, как у нас музыкантов называли? Лабухи. Это каста особая, ведущая разгульный образ жизни. Их надо жестко держать в узде, а моя энергия уходила на работу, как говорится, ничего личного.

— И все-таки вам тогда хватало времени на домашнее хозяйство. Говорят, что вы отменный повар и очень вкусно готовите?

— Да, готовлю я хорошо. К приготовлению еды отношусь творчески, с душой. Тушеная курица и борщ в моем исполнении изумительны. Как-то на одной гастрономической программе на телевидении я приготовила свои фирменные баклажаны — съемочная группа была в восторге. Потом они поделились со мной: « То, что готовят большинство наших гостей-артистов, есть невозможно, а у вас получился настоящий шедевр».

— Поделитесь рецептом?

— С удовольствием.

Баклажаны обжариваются до золотистости, потом отдельно жарится лук. Все закладывается в одну кастрюлю, заливается сметаной, добавляется мелко нарезанный чеснок, зелень и все тушится на медленном огне. Это блюдо можно есть как горячим, так и холодным. Вкусно невероятно!

— Как вы готовите ваши знаменитые «Рюминские огурчики»?

— Это мамин рецепт. Делается все то же самое, что и при засолке огурцов, только добавляется аспирин. На трехлитровую банку шесть таблеток. Гасится лишняя кислота и огурчики становятся похожими на малосольные.

Аспирин я закладываю после закипания заливки с приправами в ведро, из расчета количества банок, а потом разливаю готовый рассол по емкостям.

— При такой активной работе вы еще и успеваете уделять время собственной внешности. Выглядите вы роскошно! Поделитесь секретами женской красоты? Как ухаживаете за собой?

— Делаю самые элементарные вещи — масочки, пользуюсь кремом с гиалуроновой кислотой. Иногда прохожу курс укольчиков с витаминами, чтобы лицо подкормить. Обязательно массажи для тела, зарядка утром 20 минут, как Отче наш. А еще надо в Храм ходить, тогда твое лицо будет сиять изнутри.

— Настоящая звезда! Кстати, как вы реагируете, когда вас называют звездой?

— Звезды на небе, на земле живут обычные люди.

Вот когда мы умрем и если заслужим, то будем звездочками, дай Бог, маленькими огонечками. А вот люди большой души, те, кто становятся при жизни святыми и несут высокую духовность, могут стать и целыми планетами. Хотя в православии считается, что душа не перерождается. И, тем не менее, она есть и живет в другом мире, откуда помогает близким, оставшимся на земле. Я это точно знаю.

Дорогие друзья, приглашаю Вас в Московский Культурный Фольклорный центр! Вы обретете незабываемые впечатления от наших программ, от встречи с замечательным творческим коллективом и получите заряд бодрости здоровья и оптимизма.

Ваша Людмила Рюмина.

Досье:

Людмила Георгиевна Рюмина, Народная артистка России, художественный руководитель «Московского Культурного Фольклорного центра», который был основан Правительством Москвы в 1999 году и имеет статус Государственного Бюджетного Учреждения Культуры города Москвы. В 2014 году Фольклорному центру Людмилы Рюминой исполнится 15 лет.

Людмила Георгиевна выступала более чем в 90-то странах мира, в горячих точках в Афганистане, Таджикистане, Анголе, Мозамбике, Боснии и Герцеговине. По заданию ЦК комсомола открывала газопроводы, нефтепроводы, БАМ.

Людмила Рюмина Лауреат премии Ленинского Комсомола, Лауреат

В 2000 году заложена ее именная звезда на площади звезд ГЦКЗ Россия.