Множество звезд — Марина Зудина, Дмитрий Дюжев, Игорь Миркурбанов, Дарья Повереннова, Катерина Шпица, Зоя Бербер, Бедрос Киркоров, Дмитрий Хрусталев, Алика Смехова, Татьяна Устинова, Роман Костомаров и Оксана Домнина, Антон и Дарья Златопольские – стали зрителями одного из премьерных показов спектакля «Дядя Ваня».
Новую постановку Московского Губернского театра показали в необычном месте — в концертном зале «Барвиха Luxury Village». Постановку представил Сергей Безруков, который стал режиссером спектакля и сыграл роль Войницкого (Астрова сыграл Антон Хабаров, а Елену Андреевну – Карина Андоленко).
В одной из самых репертуарных русских пьес Безруков обратил свой взгляд не на «драму провинциальной жизни» — так часто трактуется эта история. Главной темой спектакля становится поиск спасения, возможного только в любви, и в вере, дарующей эту любовь.
Постановка Безрукова – об упущенных возможностях, о потерянном времени, о жизни, потраченной на пустяки и заполненной миражами. Спектакль полон символов, среди которых самый яркий – огромные качели в форме лодки. Они раскачиваются, как метроном, отмеряющий уходящее время.
«Здесь, как везде у Чехова, – «пять пудов любви», но это пуды любви неразделенной, несчастной, которая не спасает, а губит, – поясняет Сергей Безруков, — Нам важно поговорить об этом: о любви настоящей и о более низменном ее аспекте, который приносит сиюминутное удовольствие, но оставляет за собой пустоту…»
Анна Матисон выступила в этой постановке как соавтор сценографии и художник по костюмам: «Это сцены из деревенской жизни, поэтому хотелось, чтобы всё выглядело очень просто, бытово, максимально не пафосно. Я люблю символизм, и символы тут присутствуют в большом количестве. Первым возник образ оклада без иконы. Потом лампада, сменяющаяся электрической лампочкой, которая будет гореть только от наших усилий. А основа сценографии – качели. Они прописаны в самой пьесе, поэтому их довольно часто можно увидеть в постановках «Дяди Вани». Но мы тоже превратили их в символ».
«Если вы посмотрите наш спектакль, то поймете, что Чехов – очень современный, актуальный, острый автор, — делится Антон Хабаров. — Это не академическая режиссура, это очень живой Чехов.
Я посмотрел множество постановок и экранизаций «Дяди Вани», и мне хотелось поспорить со многими уважаемыми мною артистами, которые играли Астрова. В этой роли очень важны контрасты: в начале мы видим очень интеллигентного доктора, вальяжного, с прямой спиной. А потом он превращается в отвратительного человека. И мы понимаем, как ему больно, насколько он переживает…»
А Карине Андоленко для своей роли пришлось разучить произведения Шопена и Чайковского: по замыслу режиссера, ее героиня – талантливая пианистка, которая пожертвовала карьерой ради мужа. «Мы очень хотели отойти от стереотипа восприятия этого персонажа как эгоистичной бездарной особы, — подчеркивает актриса. — Сергей Витальевич хотел, чтобы в моей героине была внутренняя чистота, и самое главное — талант и вера».
Публика очень тепло приняла спектакль. А потом поделилась впечатлениями в соцсетях. «Дорогие Антон Хабаров и Карина Андоленко, поздравляю вас с прекрасным спектаклем и великолепными ролями! Сергей Витальевич, с премьерой!», — написала Катерина Шпица в Инстаграм*. «Потрясающий спектакль! Изумительный. Смелый и отчаянный! Спасибо!» — поделился впечатлением актер Игорь Миркурбанов.
