Знаменитый текст «Кто боится Вирджинии Вульф?» Эдварда Олби, признанный одной из лучших пьес 20-го столетия, поставлен Владимиром Панковым в жанре саундрамы, где драматическое действие, существование артистов и сам текст пьесы подчинены музыкальной партитуре. Это создает уникальное пространство для театральной игры. Герои жестоко играют друг с другом, превращая каждый диалог в настоящую словесную схватку. И камерная история двух семейных пар университетских преподавателей – Джорджа и Марты, Ника и Ханни, — которые провели вместе долгую бессонную ночь, неожиданно превращается для них в психологический кошмар откровений и обвинений. Им неуютно в острой ситуации выяснения отношений. Но все попытки прекратить выйти из нее, только усугубляют происходящее: появляются двойники Ника и Ханни, заставляя героев снова проживать каждый конфликт, и даже стены комнаты зловеще сдвигаются, как в ловушке, оставляя еще меньше пространства для маневра. Игра продолжается и, приобретая все больший накал, становится для зрителя настоящим «контрастным душем» смешного и пугающего.
Владимир Панков, режиссер: «История о том, как любовь может калечить. Если любовь очень сильная, то на ее оборотной стороне мы получаем людей, вывернутых наизнанку. На обратной стороне любви – смерть. Мне интересна та зона, которая проходит между смехом и плачем человека. Ведь по сути это одно и то же, звук-то один и тот же, и мы легко можем спутать одно с другим». Метод Панкова — сочинение спектакля на репетициях. Через совместные импровизации постановщиков и актеров – появляются сложные музыкальные партии, хореография, трактовка пьесы. Благодаря этому каждый участник спектакля, включая актеров и музыкантов, является соавтором представления.
Спектакль выстроен как многослойное музыкальное произведение, где от актеров требуется точная ансамблевая игра. Все участники поют, играют на музыкальных инструментах. Прозаический текст композитор Артем Ким также преобразует в сложный ритм, и диалоги Эдварда Олби складываются в песни-зонги, напоминающие эстетику театра Бертольда Брехта. Артем Ким, композитор: «Это очень зрелищный спектакль, оторваться невозможно. В нем все время всё находятся в движении. То, как одна сцена перетекает в другую, завораживает. Спектакль идет на одном дыхании. Постоянно возникают неожиданные метафоры, новые смыслы, слои в сюжете, конфликты, которые порождают энергию спектакля».
