Серебряный век русского фантика
Политехнический музей, до 15 августа
Наверняка, все в детстве собирали фантики: кто-то клеил их в альбомы, кто-то делал «секретики» в песочнице. Сами того не понимая, уже тогда мы стали приобщаться к прекрасному искусству шоколадных и конфетных упаковок. Почему искусство, спросите вы? Да потому, что к созданию многих первых оберток приложили руку такие известные живописцы, как М.Врубель,
И.Билибин, А.Апсет, А.Гапонов.
И список этот можно долго продолжать. На выставке будут представлены самые уникальные и редкие коллекции русских фантиков, которые выпускались кондитерами на рубеже 19-20 веков. Их называют первыми конфетными этикетками. Почти век назад они исчезли с витрин магазинов. Но если раньше ими интересовались сладкоежки, то сегодня коллекционируют историки. На самом деле неспроста, ведь в Российской Империи сладости занимали важное место: их экспортировали за границу, они даже заменяли средство коммуникации, вкладыши выпускались сериями в целях воспитания и просвещения. Иван Билибин, например, иллюстрировал русские народные сказки. Представьте себе конфетную обертку с совершенно готическим рисунком и подписью: «И, низко поклонясь, сказала: «Это я, бабушка.
Мачеха прислала меня к тебе за огнем»». Конечно, многие фантики впоследствии не выдержали цензуры, но до наших дней все же дошли обертки с репродукциями картин Васнецова «Иван-Царевич», «Утро в сосновом лесу» Шишкина и многие другие. Приятный бонус к этой выставке: на ней представлено Шоколадное Ателье «Злата Розман», и все посетители смогут попробовать шоколад старинной фирмы. Сладкоежки, не пропустите момент!
Про лето
Галерея «Лес», до 31 августа
Лето, безусловно, одно из лучших времен года! Для кого-то это время каникул, долгожданного отпуска на берегу моря, а для кого-то опустевший город, подведение итогов и построение новых планов. Галерея «Лес» тоже подводит итоги года и на этот раз организует выставку художников, которые уже проявили себя на разных выставочных площадках Москвы.
Эти художники такие разные…Но их творчество объединяет одно – страсть к лету. Поэтому и время года представлено здесь с разных ракурсов: не только море, опушки лесов, цветы и натюрморты, но и улицы городов, залитых солнцем. Здесь можно будет увидеть как пейзажи Натальи Нестеровой, так и современную, но обязательно летнюю Москву Владимира Брайнина и наивное Подмосковье Александра Бабина. Продолжатель традиций русского реализма Михаил Сухарев, мастера пленэра Вера Ельницкая и Татьяна Ипатенко, представитель «лирического экспрессионизма» Константин Сутягин – по манере живописи эти художники очень отличаются, но после просмотра всех картин думается: «Как жаль, что нельзя сделать так, чтобы лето не кончалось!».
JapanCongo
Центр современного искусства «Гараж», до 14 августа
Казалось бы, что общего между Японией, которая славится развитием новых технологий, умными машинами, вечным движением к прогрессу и республикой Конго, где наблюдается один из самых низких уровней жизни в мире?
Действительно, как можно их сравнивать? Но культура и искусство не мыслят стереотипами, поэтому Страна Восходящего Солнца и Африка встретились на одной выставке! В первую очередь за соединение культур надо сказать спасибо художнику и куратору Картеру Хеллеру, который взял да обратил внимание на одного из тех немногих экзотических коллекционеров, собирающих картины художников с Черного Континента, магната Жана Пигоцци.
Тут возникает вполне уместный вопрос: зачем на выставке Япония? Ответ банален – просто Пигоцци начал собирать работы молодых японских художников вместе с африканскими. Вы, наверное, возмутитесь: Как? Неужели между культурами нет ничего общего? — Да, общего мало. Японцы эстетичны, а конкоголезские художники, напротив, брутальны в силу исторического развития. Но кое-что интересное все же имеется – эти крайности соединяются потому, что им надоела середина. Африка и Азия схожи своим стремлением к необычности, отказом от простоты и обыденности. На это точно стоит взглянуть!
